"El arroyo que murmura"

"El arroyo que murmura"
Letra :  Gustavo Robreño y  música de Jorge Anckermann
Punto cubano


El arroyo que murmura
y que la luna retrata,
Cuando sus rayos de plata
, atraviesan la espesura.
El sinsonte de voz pura,
 que alegra el monte y el llano.

La palma de verde guano
que al son del viento se mece,
Y que suspirar parece,
ese es el punto cubano.

Escarba la codorniz
al pie de los altos güines
Y cantan los tomeguines
en las gavias del maiz.
Se agazapa la perdiz
en el verdoso macío,
El vigilante judío
 por todo el potrero vuela
Y canta la gallinuela
 en las márgenes del río.! Ah!.

"Mi guitarra guajira"

"Mi guitarra guajira" , punto guajiro , letra de María J. Casanova , música de Olga de Blank , interprete Esther Borjas.

Primer Premio del Concurso de Canciones Típicas en 1948.

Otros interpretes:

Alfredo Levy Nadal ( instrumental a piano)

Pedro Vargas con la Orquesta de Julio Gutiérrez

Dúo Cabrisas- Farach ( cantada y acompañada con guitarra)

Nelson Camacho ( instrumental a piano)

Dúo Cabrisas Farach – Mi Guitarra Guajira 

Olga de Blanck Martín

Nació 11 de marzo de 1916 ,La Habana.
Falleció el 28 de julio de 1998 en su ciudad natal.
Compositora, pianista, guitarrista, arreglista y pedagoga.
Una de las más sólidas y prestigiosas personalidades de la creación y el magisterio musical en Cuba. Compositora, pianista, guitarrista, arreglista y pedagoga. Hija del maestro Hubert de Blanck y Pilar Martín. Intervino en numerosos conciertos de música cubana para guitarra y piano.
Se trasladó en 1938 a Estados Unidos y México para ampliar estudios musicales. Estrenó diversas comedias musicales, como "Vivimos hoy", "Hotel tropical" y "Cuento de Navidad". En 1945 ocupó el cargo de subdirectora del Conservatorio Nacional, y su dirección en 1955.
Entre sus obras se encuentra "Mi guitarra guajira", con la cual obtuvo el Premio Nacional en el Concurso de la Canción Cubana de 1948. También escribió "Homenaje a la danza" y "Pentasilabo". Trabajó en valiosas transcripciones para piano, guitarra y voces. Laboró en el Consejo Nacional de Cultura a partir de 1960 como especialista en música para niños.
Inició los estudios musicales en 1924, graduándose años más tarde de Piano, Solfeo y Teoría de la Música en el Conservatorio Nacional de Música de La Habana Hubert de Blanck. Estudió Armonía con Amadeo Roldán y Pedro San Juan, y fuga y contrapunto en 1935 con Burle Marx cuando residía en Nueva York. Viaja a México y recibe clases de Julián Carrillo y Carlos Jiménez Mabarak.
Trabajó en el conservatorio fundado por su padre, Hubert de Blanck, del cual llegó a ser directora. Allí creó la dirección técnica , y trabajó junto a Gisela Hernández en la elaboración de un nuevo sistema pedagógico-musical para la enseñanza elemental de la música y en la fundación de Ediciones de Blanck, editorial destinada a la publicación de obras pedagógicas y musicológicas. Además inauguró la sala-teatro “Hubert de Blanck”, situada en los altos de la institución, y organizó el Departamento de Ópera que permitió a los cantantes profesionales y alumnos de canto, ejercitarse en la actuación y el repertorio operístico. En 1956 creó, en el propio conservatorio, el Departamento de Actividades Culturales, con tres secciones: música, teatro e intercambio cultural, con la finalidad de aglutinar a los directores y profesores de las filiales para intercambiar experiencias pedagógicas, y planes y programas de estudio, con las escuelas de música del extranjero.
En 1948 gana el primer Premio Nacional de la Canción Cubana con su composición Mi guitarra guajira, dedicada a la cantante cubana Esther Borja. En 1957 colaboró en la revisión de 40 danzas para piano del pianista y compositor Ignacio Cervantes que Ediciones de Blanck publicó en 1959, y fue designada, en 1965, miembro de la comisión encargada de recopilar, seleccionar, revisar e iniciar las grabaciones y ediciones de obras de compositores cubanos del Siglo XIX y principios del Siglo XX. Un año después obtiene los diez premios del concurso de canciones infantiles convocado por la Unión de Pioneros de Cuba (hoy Organización de Pioneros “José Martí”), que constituyó el primer gran intento de los organismos de masa del país por impulsar la formación musical de los niños cubanos.
En 1961 elaboró para la Escuela de Instructores de Arte, disímiles materiales de estudio que agrupados bajo el nombre de Música Popular Cubana, contenía versiones sencillas de algunas de las obras de Eliseo Grenet, Ernesto Lecuona, Sindo Garay y Tania Castellanos, entre otros creadores cubanos.
A partir de 1966, en representación del Consejo Nacional de Cultura (hoy Ministerio de Cultura), y junto al Departamento de Música de la Biblioteca Nacional José Martí propició la publicación de una colección de libros dedicados a divulgar la vida y obra musical de compositores cubanos. De esta colección solo se editó la dedicada a Ignacio Cervantes.
En 1968 formó parte del equipo técnico del Plan de Educación, y colaboró con la revista metodológica Simientes, dedicada a las trabajadoras de los círculos infantiles y a los padres de los niños matriculados en dichos centros. Colaboró en la fundación del Museo de la Música en 1971, y dos años después, comenzó a trabajar como investigadora.
Como pedagoga, a ella se deben trascendentales cambios en los planes, programas y métodos de estudio de música en las escuelas cubanas. Fue la fundadora del kindergarten musical y la autora, junto a Gisela Hernández, de métodos didácticos, canciones infantiles, juegos y cuentos musicales, pequeñas piezas para el piano, y libros de dictado, caligrafía y apreciación musical.
Como compositora la caracteriza un dominio absoluto de los ritmos cubanos en diferentes formatos.

Celina y Reutilio

Celina González Zamora  y Reutilio Domínguez Terrero 

El dúo se hace conocido en Santiago de Cuba. Finalmente, en 1947 hacen su debut en una emisora de radio, la CMKR. Otro popular músico santiaguero, ya establecido en el ambiente nacional, Antonio Fernández, más conocido como Ñico Saquito , los lleva a La Habana en 1948 para que aparezcan en una estación regional, Radio Cadena Suaritos.
Aparecen en dos largo-metrajes, "Rincón Criollo" y "Bella la Salvaje". Cantan en programas radiales dedicados a la música guajira en diversas estaciones de radio; aparecen en televisión; se destacan en actuaciones en los grandes cabarets de la capital, incluyendo el legendario, Tropicana; graban en 1956, respaldados por una de las más cotizadas orquestas del momento, la Orquesta Sensación; se codean con todos los demás cantantes de punto guajiro de la isla como Ramón Veloz, Coralia Fernández, el Indio Naborí, Raúl y Radeunda Lima, y son solicitados por anunciantes para grabar una gran variedad de jingles para la radio.
Duró hasta su separación en 1964.

Celia Romero.

Celia Romero.
En la web no hay foto de ella , esta la tome de la revista Hits Musicales , de mi colecciones del años 1946.


 Celia Romero
Compositora generalmente de canciones campesinas.
De estas compositora no se encuentra datos biograficos ni en la web , ni en los libros de música cubana , solo se dice que falleció en un accidente cuando intentaba entrar a E.U. vía México.
De ella Senén Suarez escribió :
Celia Romero, de una delicada tendencia musical, creó obras, casi todas con sentimientos campesinos. Yo la conocí cuando nos enseñó Alborada, la cual grabamos para la RCA Víctor en el año 1944-45 ( Los Guaracheros de Oriente de Ñico Saquito). Solía ser muy amiga de Ñico Saquito. Ella creó más obras pero la más significativa fue la ya mencionada.

Sus primeras canciones la grabó Guillermo Portabales que como Celina González y Ramón Veloz fuerón sus mayores interpretes.
Aqui algunas de sus canciones e interpretes:

Amanecer - Guillermo Portabales

Juana Piquinpon - Guillermo Portabales

Alborada - Guillermo Portabales , Los Guaracheros de Oriente , Ramón Veloz con el Conjunto Saborit  , Carlos Alas del Casino , Orlando Vallejo , Olga Guillot con la Orquesta de Alejandro Sosa , dúo Cabrisas Farach  con César Morales y su Orquesta   , Roberto Ledesma , Trío Nodarse , Abelardo Barroso con  Conjunto Gloria Matancera  , Hernando  Aviles , Daniel Santos  , Trío Azul , Oscar Chávez , Andrés Alén Y Ramón Huerta , Eva Flores ,  Quinteto Criollo

Los penachos de las palmas - Ramón Veloz y Coralia Fernández , Los Guaracheros de Oriente  ,Carlos Alas del Casino , Evaristo Quintanales , trío Los Rodrigo.

Romance guajiro -Guillermo Portabales , Celina y Reutilio , Fernando Albuerne , La India de Oriente , Los D' Caney , Violines de Pego , Nacho Sanabria , Sancocho

Guateque campesino - Guillermo Portabales , Celina González  , Ramón Veloz con el Conjunto de Eduardo Saborit  , Bimbi y su trío Oriental , trío Nodarse , dúo Cabrisas Farach  con César Morales y su Orquesta , La Tuna Estudiantina de Cayey , trío Pentagrama , trío Señorial , Ibrahim Ferrer , Maria Ochoa , Conjunto Campesino Cuyaguateje , Los Olimareños , Madera Buena  , Francis Santana , Los Violines de Pego , trío Habana , Quinteto Criollo , Sancocho , Estrella Acosta

Que bueno baila Celina -Celina y Reutilio , Johnny Ventura..

Lamento carretero - Los Guaracheros de Oriente , Trío La Rosa , Los Azules

Reina del Caribe - dúo Cabrisas Farach

Tristeza del carretero - Orlando Vallejo con  Los Guaracheros de Oriente

Rafael Águila "El Águila de Placetas"

Teófilo Rafael Águila Martínez
Poeta repentista

Nació el 8 de enero de 1931 en la finca “El Naranjal” perteneciente al Central “Santa Isabel” que después se llamara “Ramón Ponciano”, en Fomento.
Falleció el  2 de noviembre de 2015 en Santa Clara.
Desde muy joven comenzó a cultivar la décima y el verso improvisado.
     En 1950 se fue a Cabaiguán a cantar punto guajiro en la CMHP radio, con el acompañamiento de Arturo Alonso y Bernardo Rodríguez , fue contratado por Amado Trinidad., para defender al Club de Béisbol  Almendares, fue ganador en estas lides en muchas ocasiones por su técnica para improvisar y su maestría en el uso de la versificación y de la palabra.
 Lo que hizo que fuera tomando un lugar importante en este mundo tan difícil, del mismo modo que le dio oportunidad para conocer  a los poetas más importantes de Cuba en ese momento, con los que cantó e hizo enfrentamientos amistosos.
   Conoce a Chanito Isidrón al cual admiraba mucho, las creaciones de este genio de la poesía cubana hacen que salga a la luz su vis cómica, e influyen en la producción de varias obras de corte humorístico.
Años más tarde volvió a su tierra natal, a cantar en la emisora “Radio Fomento”.
En 1958 vino a Santa Clara y comenzó a cantar en la O.I.R
(Organización Insular de Radio) planta CMHO, en la carretera a Sagua. Allí compartió escenarios con los músicos Juan Vivino García, Reinaldo Bonilla y Oscar Portal; y con el poeta Luís Gómez, toda una leyenda del repentismo en Cuba.
     En 1959 la emisora pasó a llamarse “La Voz del INRA” y el espacio radial “Orientación Agraria”.
     Ese mismo año vino para la CMHW, a cantar en el programa “Canto Guajiro” junto con la tonadista Asela Rosa Cuellar, el guitarrista Arturo Martínez y el laudista Pancho Ledo.
Residió un tiempo en Placetas y en 1965 pasa  a Santa Clara  .Fue conocido como EL Águila de Placetas lo  bautizó Ibrahim  Pérez  Gómez (locutor de Fomento y la CMHW) .
     Este reducido grupo de artistas, que se organizaron en la CMHW, fue el que dio origen a la agrupación que luego se llamó “Conjunto Voces y Cuerdas de mi Cocodrilo Verde”, nombre propuesto por el ya desaparecido Elpidio López Navarro.

     A partir de ese momento, Águila desarrolló un sinnúmero de actividades como poeta repentista y como tonadista, pues tiene un ampliodominio en esta modalidad.
     Este pequeño grupo de poetas y músicos fue creciendo con el tiempo y se le unieron otros artistas profesionales hasta convertirse en una gran agrupación de música campesina que contó desde el año 1965 con la voz de Ernestina Trimiño, quien asistía a las grabaciones, con su uniforme escolar.

Con Cuco Menéndez
     La vida de Rafael Águila ha estado indisolublemente ligada a “Mi Cocodrilo Verde” y a los nombres de Cuco Menéndez, Lázaro Oliva (Chispa), Carlos Manuel Ruiz la Barca, Rigoberto Artiles, Carlos Gómez y otros, que han tejido una historia de amor con el repentismo y la música guajira.
Artista fomentense y placeteño, que, durante su vida artística,
participó varias veces en las Jornadas Cucalambeanas provinciales, nacionales y en el Festival “Eduardo Saborit” de los años  1980 y 1982.
Ostentaba las medallas “Raúl Gómez García” y la “Antero Regalado”.

Fuentes :

Entrevista de Yamil Diaz en la revista Signos

Emma Teresa Aguila Crespo , Maritza Aguila Crespo y Mario Manuel Gutiérrez Díаz

Chanito Isidrón

Cipriano Justino Isidrón Torres 

Cantante de décimas campesinas

Nació el 26 de septiembre en 1903 en Calabazar de Sagua , Las Villas.

Falleció el 23 de febrero de 1987 en La Habana.

En 1936, comenzó en la radio, concretamente en Santa Clara, trabajando en numerosos programas musicales que tenían como publico básico a la población campesina, dando a conocer su folclore musical. Algunas de sus décimas más importantes fueron Amores Montaraces, en 1938, con las que fundó las décimas basadas en novelas y dirigidas a ser emitidas en la radio. A esta décima, con la que tuvo de su mayor éxito, le siguieron otras décimas también muy importantes tales como "Amor y traición" (1939), "Arturo y Magdalena" (1939), "Abnegación" (1941) y "Diario de una huérfana" (1943)

"Clavelito"  Miguel Alfonso Pozo  (Claves) Andrés Martín Moriano (Laúd) Chanito Isidrón (Guitarra) en Santa Clara 1938

Más tarde, se estableció en La Habana en 1941, y participó en el show "Buscando al príncipe del punto cubano", donde parece que triunfó. Tras esto, participó también durante un periodo de tiempo en la emisora Radio Lavín (actual Mil Diez), en el programa "Dímelo cantando". Posteriormente fue contratado por la emisora Radio Cadena Azul, la principal cadena de Cuba en número de oyentes, con el objetivo de que el decimista escribiera y cantara novelas campesinas pero en décimas. Algunas novelas compuestas en este periodo de tiempo no fueron publicadas, ya que el manuscrito era leído y prestado por mucha gente hasta que al final se perdió.2 Las obras sin publicar fueron: La huella fatal (1943); Más allá del amor (1944) y Los trágicos amores de Gloria Rangel (la cual fue publicada de forma parcial en el año 1986).

Chanito también participó en algunos espacios dirigidos a expresar la crítica social del momento (como son los programas "El Guateque de Apolonio" y "Como piensan los cubanos"). Puso fin a su carrera poética con la saga - biográfica y poética - del cubano "Manuel García, Rey de los Campos de Cuba" (1985), una saga basada en la vida del conocido bandolero Manuel García Ponce.

Aunque se jubiló en 1962, siguió participando en el programa Palmas y Cañas .

Carmelina Barberis

Carmen Emilia Barberis Gil
Cantante música campesina
Nació el 8 de agosto de 1938 en La Habana.
En 1948 ―con solo diez años de edad― comenzó su carrera artística en un programa de aficionados llamado Buscando al príncipe del punto cubano, que transmitía la radio Cadena Azul, de Amado Trinidad Velasco, donde se alzó con el título de Reina Campesina .
Durante su niñez cantó en distintas emisoras locales, que en la época existían en la capital cubana, como La Casa de las Medias, La Loma de Mazo, La Mil Diez y Radio García Serra.
Combinó sus presentaciones en numerosas actividades culturales con programas radiofónicos tales como Fiesta guajira, La parranda, Cuba Campesina, Guantanamera (Así sucedió) etc. En emisoras como Radio Rebelde, Radio Habana Cuba, Radio Progreso o Radio Taíno. Su reconocimiento público fue más notorio por su participación diaria en el Noticiero Cantado, un programa informativo con importantes niveles de audiencia que contaba por tonadas las primeras noticias del día, escritas por Orlando Laguardia y que se emitía en directo a las 5:50 de la madrugada, además de sus habituales presentaciones en el dominical Palmas y Cañas, conocido programa de la televisión cubana.
En 1950 encabezó la lista de los fundadores de la televisión cubana, en un programa conducido por Lolita Berrio.

Merceditas Sosa , José Sanabria y Carmelina Barberis ( En el programa de TV Cubana " El Guateque de Apolonio)

Cortesia de : Carmelina Barberis


Y en 1954 trabajó en un programa llamado El guateque de Apolonio, que dirigía José Sanabria (el Viejito Chichí). Al mismo tiempo participaba de la mano del Indio Naborí en El conuco de Liborio, programa matutino de Radio Progreso en Cadena Roja, con los Hermanos Quiroga, y también en Radio Cadena Habana, donde compartía escena entre otros con Celia Cruz y la Sonora Matancera, en el programa Patria Guajira, dirigido por Justo Vega en 1957.

Carmelina Barberis y José Manuel Rodríguez. - Programa: El Conuco de Liborio. - C.M.Q.

Ramón Huerta, Evelio Rodríguez (El Dúo Espirituano). La cantante: Carmelina Barberis y José Manuel Rodríguez.- Programa en Radio Progreso.

Foto. - Cortesía: Narciso Alfonso.

En 1991 visitó por primera vez las islas Canarias, junto a Celina González y El Piquete Cubano. En 1993 regresó a Canarias, esta vez con el Quinteto Los Candelas. En 1995 fijó su residencia en la Isla de la Palma, en compañía de uno de sus hijos, creando el grupo Carmelina y los Indianos. En 1998, las máximas autoridades de la isla de la Palma y este grupo, rindieron homenaje a su principal figura por cumplir 50 años de vida artística. La gala tuvo lugar en la plaza de Santo Domingo de Santa Cruz de La Palma (la capital palmera).
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